孤心怜君君不知

        费丹旭，字“子苕”，号“晓楼”，清代画家。他的人物画意境深幽，笔下的仕女图尤让人怜爱，那纤细温婉、秀雅清丽的模样，那若有所思、楚楚动人的情态，那眼神中一种落寞清幽又缠绵的娇羞，女人的几许心事尽在画意中。
      

       一幅画一扇窗一种心境。欣赏费丹旭的画，心中自有一种说不出的幽幽心意、淡淡情伤。我不是一个懂画的人，不明白画技也不懂艺理，只爱那笔底的烟霞。品费丹旭的画，我深感他是个熟读唐宋诗文，才善于笔墨丹青的性情中人，只有性情中人才有这样细腻的情感、细密的心思、细心的笔墨，可以从女人一点一滴一回头的浅笑中，品出女人的神情韵致。那些仕女与画中情致切合得那样完美，如同一首首唐诗宋词，是有韵有律有音的。从那些音韵里，你可以听到画中女子如泣如诉的琴声，听到树叶飘然落地的沙沙声，甚至听到夜深人静时女子轻轻的叹息声。
      

        他的《梨花仕女图》，清风淡墨间，花自开放人自明，花树下的清丽女子可是容娘，她有几多愁绪？她在思念谁？人物神态与景致融合，让人感叹“梨花零落燕分飞”。他的《罗浮梦景》，一树梅花里一弯眉细眼的美人，乌黑的头发，含笑不语的模样，如梅花初放。人似花，花如人，“人面桃花相映红”。美丽惹人思绪飞，如果你是赵师雄，你也会有梦，风寒相袭的旅途有谁不渴望佳丽相伴、美人抚琴。他的《柳下佳人图》，寂寥的柳树下，寂寞的俏佳人，简单的画面，却让我们看到美人眼神里藏着的无奈和舍不得；你仿佛看到画中人婀娜莲步向你走来，轻轻向你诉说着一个久远的故事。他的《逢谢媚卿》，一棵绿意融融的高大梧桐树下，一个纤细娴雅、肤白发乌惹人怜爱的女子；凤眼低垂，手持一卷书，若有所思；那欲去不忍、清丽脱俗的模样怎是万千春色可比，这是多少男人梦中所求。想必，费丹旭是体会过与佳人消磨“山中方七日，世上已千年”的，所以，才把这幅《逢谢媚卿》画得这样深情撩人，让人爱意流连。

        看他的画，如同走进一个庭院，嗅到一股花香，听到一段琴曲，读到一首好词……心中自有一种相知的感动。那幅画，如同你知道的那个故事，就那么在你心中活起来；画家虽只给你一个简单的场景，却把整个世间红尘装在画幅中，让你不得不惊叹，画家的妙手原是这样的神奇。

        站在费丹旭的画前，你觉得他就在那红袖添香的深闺长廊里，在那山清水秀的美丽景致中；也许是那深爱着容娘，却怀才不遇无力为容娘赎身的柳南公子；也许是那行经罗浮山醉卧不醒，做有美梦一场的赵师雄；也许是那与婉衿琴曲相知、温柔相望，画得一手好山水的吴公子；也许是那为二十八字倾倒的赵令畴；也许是那捧着苏若兰织就的锦文，感其妙绝的窦滔；也许是那听小红低唱他吹箫的姜白石；也许是那与谢媚卿一面之缘却一生念念不忘的张先……但这些又都不像，他应该更细腻、更深情；有些像杨柳岸边的柳才子，又有些像点秋香的唐伯虎，但比唐伯虎少了一点风流倜傥、放浪潇洒。

         费丹旭的人物画，多半是一树一花一个美人。他的《春思图》也不例外，窗外一树梅花初放，窗内轻幔里，一个女子在织机旁纺着自己的心事。想必，费丹旭是善解人意深懂女人心的，只有深懂女人心的人才懂得这丝线里，剪不断理还乱的情思，才听得见这夜半不停的织机声，才明白一个女子盼郎归的心境，才知道人比花儿瘦的相思，才理解谁解春风过良宵的深意，才有这留传下来的《春思图》。费丹旭也应该是寂寞的，他之所以听得见这些声音，定是因为寂寞不眠；他若不苦，他若时时美人相伴，他一定不理会红肥绿瘦，定知道春宵一刻值千金。

        每翻一次书页，每读一次画，我就仿佛看到费丹旭拿一支画笔在画堂前驻足凝神，寂寞思量；我遥遥地望着他，直到他消失在时光的尽头；我叹自己晚生这许多年，孤心怜君君不知。